時(shí)間：2023-09-03 15:18:29
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高校音樂教師 教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià) 平衡計(jì)分卡
一、引言
隨著我國科教興國政策的確立，各音樂藝術(shù)院校的招生規(guī)模也在逐漸擴(kuò)大之中。從原先的精英教育模式到目前的精英與大眾普及性教育的辦學(xué)方針相結(jié)合，已是藝術(shù)類高校教育發(fā)展的必然趨勢(shì)。擴(kuò)招之后的音樂專業(yè)教師教學(xué)質(zhì)量的保持和提高問題已逐漸引起大家的關(guān)注。而提高教學(xué)質(zhì)量的前提是要對(duì)教師教學(xué)質(zhì)量的現(xiàn)狀有正確的認(rèn)識(shí)，即要有個(gè)科學(xué)合理的教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)體系。
教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)就是以教師的教學(xué)為研究對(duì)象，根據(jù)一定的方法和標(biāo)準(zhǔn)對(duì)教與學(xué)的過程和效果做出客觀衡量和價(jià)值判斷的過程。本文針對(duì)目前音樂教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)研究的欠缺，借鑒平衡計(jì)分卡的思想，建立起較為有效而全面的音樂教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)體系。
二、音樂教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)文獻(xiàn)回顧
目前，有關(guān)音樂教師教學(xué)質(zhì)量方面的研究已有不少，如張曉鐘指出，欲提高音樂教師教學(xué)質(zhì)量，需從教學(xué)內(nèi)容與課程機(jī)構(gòu)的改革、強(qiáng)化專業(yè)知識(shí)和技能、提高教學(xué)質(zhì)量的責(zé)任意識(shí)等方面入手；郝建平和段彩云分析了影響音樂專業(yè)教學(xué)質(zhì)量的因素，提出了克服教學(xué)中的隨意性和偏頗、開拓師資到基層鍛煉的渠道等提高教學(xué)質(zhì)量的對(duì)策；陳明霞認(rèn)為音樂教學(xué)質(zhì)量監(jiān)控體系是一個(gè)既包括對(duì)教學(xué)過程進(jìn)行監(jiān)控，也包括對(duì)教學(xué)效果反饋控制的完整閉環(huán)系統(tǒng)；田剛分析了我國專業(yè)音樂教育的現(xiàn)狀，提出了改革現(xiàn)有課程模式、更新課程內(nèi)容、改革單向灌愉教學(xué)方式、強(qiáng)調(diào)啟發(fā)式教學(xué)、改革現(xiàn)有教材、以及提高師資水平等措施，等等。
上述研究主要側(cè)重于音樂教學(xué)質(zhì)量的影響因素及提升對(duì)策，而在音樂教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)方面的研究卻比較少。僅有方騫進(jìn)行了音樂教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)的探討，提出了音樂教學(xué)質(zhì)量雙向綜合評(píng)價(jià)的集對(duì)分析模型，張艷艷采用模糊評(píng)價(jià)方法對(duì)音樂課堂教學(xué)質(zhì)量的綜合評(píng)價(jià)作了初步探討。但是，他們更多的是對(duì)評(píng)價(jià)方法在音樂教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)中的應(yīng)用研究，對(duì)于評(píng)價(jià)指標(biāo)體系的設(shè)置沒有作深入探討。作為提高教學(xué)質(zhì)量的前提以及教師教學(xué)質(zhì)量發(fā)展方向的指向標(biāo)，教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)指標(biāo)體系的優(yōu)劣對(duì)教學(xué)質(zhì)量有著極為重要的影響。本文擬引入管理理論中著名的評(píng)估體系――平衡計(jì)分卡――來建立較為完善的音樂教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)體系。
三、平衡計(jì)分卡概述
平衡記分卡（Balanced Scored Card，BSC）作為一種戰(zhàn)略績效管理及評(píng)價(jià)工具，它的起源可追溯到20世紀(jì)80年代中期，由哈佛大學(xué)兩位教授Robert S?Kaplan和David P?Norton發(fā)明。它不僅是一種先進(jìn)的績效管理系統(tǒng)，同時(shí)還是一種戰(zhàn)略管理工具，現(xiàn)今已經(jīng)被全球很多企業(yè)采用。
BSC從四個(gè)不同的角度來測(cè)評(píng)一個(gè)公司的績效指標(biāo)，分別是財(cái)務(wù)角度、客戶角度、內(nèi)部流程角度、學(xué)習(xí)與創(chuàng)新角度BSC模型如圖1所示：
四、基于BSC的音樂教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)體系構(gòu)建
企業(yè)的經(jīng)營績效評(píng)價(jià)，指的是對(duì)企業(yè)一定經(jīng)營期間的資產(chǎn)運(yùn)營、財(cái)務(wù)效益、資本保值增值等經(jīng)營成果，進(jìn)行真實(shí)、客觀、公正的綜合評(píng)判。音樂教師的教學(xué)質(zhì)量也是通過目標(biāo)管理來實(shí)現(xiàn)，設(shè)定工作目標(biāo)可以確定音樂教師的教學(xué)方向，使其吧注意力集中到教學(xué)工作上來，明確目標(biāo)，有的放矢。音樂教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)最重要的功能就是明確學(xué)校的教學(xué)使命和教學(xué)目標(biāo)，并予以有效評(píng)估，進(jìn)行直觀展現(xiàn)。BSC能克服高校傳統(tǒng)績效評(píng)價(jià)體系諸如缺乏明確目的、考核方法過于簡單、缺乏科學(xué)性和客觀性等缺點(diǎn)。平衡計(jì)分卡無論是在戰(zhàn)略意義上，還是在戰(zhàn)術(shù)實(shí)施上都可以運(yùn)用于音樂教師教學(xué)質(zhì)量的評(píng)價(jià)。
從顧客維度來看，高校音樂教學(xué)不但要滿足學(xué)生對(duì)教育服務(wù)的要求，也要滿足政府和社會(huì)對(duì)人才質(zhì)量的要求。但是，筆者認(rèn)為，政府和社會(huì)并非音樂教學(xué)的顧客。在ISO9000：2000版質(zhì)量管理標(biāo)準(zhǔn)中，“顧客”的定義為接受產(chǎn)品的組織或個(gè)人；“相關(guān)方”的定義為與組織的業(yè)績或成就有利益關(guān)系的個(gè)人或總體。按照這兩個(gè)定義，高校音樂教學(xué)的顧客應(yīng)該是學(xué)生，學(xué)生是教育服務(wù)的直接接受者。雖然高校音樂教育要滿足政府和社會(huì)對(duì)其培養(yǎng)人才的需求，但是，這種需求的滿足仍然是通過對(duì)學(xué)生的直接服務(wù)來間接地實(shí)現(xiàn)。對(duì)于音樂教師的教學(xué)，影響其顧客（即學(xué)生）的因素主要有音樂教師自身的專業(yè)水平、課堂的教學(xué)條件、課堂氛圍等，另外，教師的職業(yè)道德在很大程度上也影響著學(xué)生的職業(yè)道德。
從財(cái)務(wù)維度來看，高校音樂教學(xué)的財(cái)務(wù)方面可以著重考慮學(xué)生學(xué)費(fèi)和社會(huì)各方的捐資助學(xué)。學(xué)生學(xué)費(fèi)的獲得與教學(xué)質(zhì)量的關(guān)系主要體現(xiàn)在生源的競(jìng)爭(zhēng)上。社會(huì)各方捐助主要來源于杰出校友和所在地的企業(yè)。杰出校友的多少主要還是來源于教學(xué)質(zhì)量的好壞，所在地企業(yè)在面對(duì)眾多高校時(shí)如何選擇捐助對(duì)象，同樣與高校的人才培養(yǎng)效果有關(guān)。因此，音樂教學(xué)的財(cái)務(wù)目標(biāo)可以用其人才培養(yǎng)目標(biāo)來代替，具體考核的內(nèi)容可以包括課程內(nèi)容的實(shí)用性、教師所授課程對(duì)學(xué)生的綜合素質(zhì)、以及音樂素養(yǎng)的提高。
從內(nèi)部流程維度來看，為了更好的向顧客提供服務(wù)，就需要規(guī)范企業(yè)的內(nèi)部運(yùn)營，增強(qiáng)競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)，優(yōu)化服務(wù)質(zhì)量、制定考核目標(biāo)，督促將服務(wù)做到最好?，F(xiàn)代教育理論認(rèn)為教育是一種特殊的服務(wù)行業(yè)，提供的是一種教育服務(wù)。學(xué)生作為求知者是學(xué)習(xí)的主體，教師作為指導(dǎo)者是教學(xué)的主導(dǎo)。教學(xué)過程是教學(xué)質(zhì)量之因，只有加強(qiáng)教學(xué)過程的管理才能有好的教學(xué)質(zhì)量。因此，音樂教師教學(xué)質(zhì)量的流程維度考核主要包括：教學(xué)內(nèi)容的組織、師生交流、教學(xué)方式、教學(xué)事故等。也可以借鑒ISO9000質(zhì)量管理體系中對(duì)于內(nèi)部流程的規(guī)定與要求，如將是否制定了音樂教學(xué)的作業(yè)指導(dǎo)書以及執(zhí)行的力度作為評(píng)價(jià)的一個(gè)指標(biāo)。
從學(xué)習(xí)與成長維度來看，目標(biāo)是營造一種能夠不斷取得成功的氛圍，創(chuàng)建學(xué)習(xí)型組織，鼓勵(lì)并獎(jiǎng)勵(lì)科研與創(chuàng)新行為。為實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，師資素質(zhì)的提高就顯得更加重要，音樂專業(yè)應(yīng)當(dāng)提高博士教師比例，減少優(yōu)秀教師流失，并盡可能提供機(jī)會(huì)讓在校的教師有充分的進(jìn)修機(jī)會(huì)，以提高教師素質(zhì)和科研、創(chuàng)新能力。同時(shí)，營造不斷學(xué)習(xí)與前進(jìn)的科研與教學(xué)氛圍，努力發(fā)揮出團(tuán)隊(duì)的力量，將科研與教學(xué)充分結(jié)合起來，實(shí)現(xiàn)教師個(gè)人與學(xué)校教學(xué)質(zhì)量的共同發(fā)展。因此，學(xué)習(xí)與成長維度的考核主要包括：教師流失率、薪酬激勵(lì)、教師的培訓(xùn)與發(fā)展、教學(xué)團(tuán)隊(duì)的支持力度、人才指標(biāo)引進(jìn)完成率、教師的科研水平等。
五、小結(jié)
平衡計(jì)分卡作為一種績效評(píng)價(jià)和戰(zhàn)略管理工具己為國內(nèi)外很多企業(yè)所采用，并取得卓越的成效。筆者在文中應(yīng)用了平衡記分卡工具的原理、功能、結(jié)構(gòu)，從顧客、財(cái)務(wù)、內(nèi)部流程、學(xué)習(xí)與成長四個(gè)維度對(duì)高校音樂教師教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)體系的內(nèi)涵與指標(biāo)進(jìn)行分析。雖然這是平衡計(jì)分卡在高校音樂教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)體系中應(yīng)用的探索性的研究，在具體實(shí)施過程中還會(huì)遇到很多的困難和阻力，但是隨著平衡計(jì)分卡在我國高校的嘗試的不斷深入，平衡計(jì)分卡一定會(huì)成為高校教學(xué)質(zhì)量評(píng)價(jià)和執(zhí)行科學(xué)發(fā)展觀戰(zhàn)略的得力工具。
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素質(zhì)教育是以全面提高學(xué)生的綜合素質(zhì)為目標(biāo)的教育，它包括了政治素質(zhì)教育、思想素質(zhì)教育、藝術(shù)素質(zhì)教育、心理素質(zhì)教育、身體素質(zhì)教育等等。所以音樂素質(zhì)教育是素質(zhì)教育中必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié)。素質(zhì)教育是面向全體學(xué)生的普及教育，而不是只為少數(shù)學(xué)生的英才教育。而音樂院校派出的大多數(shù)選手在音樂素質(zhì)考核中之所以不盡人意，與他們不太重視藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)有直接聯(lián)系。音樂院校素質(zhì)教育至關(guān)重要。怎樣才能抓好音樂素質(zhì)教育呢？
一、音樂院校要重視視唱練耳教學(xué)。
大家都知道，每一年高考中，音樂學(xué)院招生只重視主修課程，視唱練耳所占比例不大，所以從一開始，學(xué)生就不太重視視唱練耳的學(xué)習(xí)。而視唱練耳包括了視唱、聽寫、樂理、聽覺分析四項(xiàng)，是基本樂科，也是一門音樂專業(yè)必修課。學(xué)生通過學(xué)習(xí)視唱練耳，能掌握音樂語言諸要素，提高對(duì)音樂的表現(xiàn)與理解能力。
二、音樂院校要加強(qiáng)音樂基礎(chǔ)理論教學(xué)。
音樂基礎(chǔ)理論包括基本樂理、基礎(chǔ)和聲等課程，是各音樂院校的專業(yè)必修課。大部分進(jìn)音樂院校的考生，在音樂高考之前，他們的音樂基礎(chǔ)理論偏弱，在大學(xué)期間，學(xué)生普遍重視主專業(yè)學(xué)習(xí)，而忽視了這些非常重要的理論課，導(dǎo)致影響了和聲學(xué)、復(fù)調(diào)、樂器法和曲式學(xué)等重要課程的學(xué)習(xí)。事實(shí)上如果基本理論掌握得好，不但可以掌握許多極重要的音樂要素系統(tǒng)的知識(shí)，了解語言的規(guī)律，為創(chuàng)作樂曲或演奏樂曲作準(zhǔn)備，也可以掌握民間音樂和古典現(xiàn)實(shí)主義音樂中所形成的規(guī)律。對(duì)想象，音樂基礎(chǔ)理論也是最能體現(xiàn)音樂素質(zhì)的骨干課程之一，可以開闊學(xué)生的視野，加強(qiáng)學(xué)生的音樂修養(yǎng)起著極其重要的作用。
三、音樂院校要重視音樂欣賞課教學(xué)。
音樂欣賞教學(xué)是音樂中最富有藝術(shù)感染力，知識(shí)面最廣，文化含量最高的一種形式，它是使學(xué)生熱愛音樂，步入音樂殿堂的橋梁，是音樂教育中的重要的組成部分。通過音樂欣賞教學(xué)，可以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的感受能力和鑒賞能力，激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣和積極性，開闊學(xué)生的音樂視野，有效地吸收音樂文化營養(yǎng)，豐富和發(fā)展學(xué)生的聯(lián)想力、想象力和創(chuàng)造力。
音樂普及教育的主要目的是進(jìn)行審美教育，而音樂欣賞對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞力、審美感，使其具有“音樂的耳朵”具有重要意義。音樂本身是一種聽覺藝術(shù)，人們欣賞音樂，首先要有辨別音高、節(jié)奏、力度、音色、音樂結(jié)構(gòu)等音樂的基本的基本表現(xiàn)要素，盡可能全面地感知音樂的能力。要想更好地感知和欣賞音樂，就需要不斷地注意培養(yǎng)自己對(duì)音樂音響的辨別能力、對(duì)音樂形式的鑒賞能力。
因此，音樂院校要重視音樂欣賞教學(xué)，使學(xué)生能了解到我國民族民間音樂、中外歌劇的一般常識(shí)，了解常見的音樂體裁，了解各種樂器的音樂，了解中外杰出的音樂家。
四、音樂院校要重視歌曲創(chuàng)作教學(xué)。
關(guān)鍵詞：小學(xué)音樂；課堂教學(xué)；音樂律動(dòng)；價(jià)值與應(yīng)用
所謂音樂律動(dòng)，是指人隨著音樂旋律和節(jié)奏做有規(guī)律的擺動(dòng)和演唱，比如跺腳、拍手和扭動(dòng)身軀等。雖然音樂律動(dòng)早已被應(yīng)用于課堂教學(xué)實(shí)踐，但是教學(xué)效果不是十分理想。這就證明課堂教學(xué)存在一些問題，要么是沒有弄清楚哪個(gè)部分可以滲透音樂律動(dòng)，要么是音樂律動(dòng)的應(yīng)用時(shí)機(jī)不對(duì)，所以課堂效果總是無法達(dá)到心理預(yù)期。因此，本文對(duì)律動(dòng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的應(yīng)用價(jià)值進(jìn)行了探討。
一、音樂節(jié)奏感的重要性及價(jià)值探討
音樂節(jié)奏能夠加強(qiáng)學(xué)生的音樂領(lǐng)悟能力。比如說在演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，當(dāng)歌手奉獻(xiàn)了一場(chǎng)激情澎湃的表演時(shí)，或者演唱節(jié)奏比較快的歌曲時(shí)，臺(tái)下的觀眾就會(huì)隨著節(jié)奏擺動(dòng)身體。節(jié)奏是音樂的靈魂，只有準(zhǔn)確掌握節(jié)奏才能深入了解音樂的魅力，體味音樂蘊(yùn)含的情感。此外，音樂節(jié)奏與生活息息相關(guān)，比如說舞蹈演員需要準(zhǔn)確掌握音樂節(jié)奏，這樣才能呈現(xiàn)出整齊劃一的舞蹈動(dòng)作。音樂節(jié)奏訓(xùn)練能夠提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。小學(xué)生在學(xué)習(xí)一首新歌曲的時(shí)候，如果熟悉歌曲的節(jié)奏，就可以準(zhǔn)確記憶音符。每當(dāng)聽到我們熟悉的歌曲，就會(huì)情不自禁地跟著節(jié)奏擺動(dòng)。如果能夠掌握音樂的節(jié)奏，并隨著歌曲哼唱就能更好地表達(dá)情感，同時(shí)也能更好地激發(fā)學(xué)生的音樂熱情。音樂是一種充滿節(jié)奏的藝術(shù)形式，節(jié)奏感強(qiáng)的音樂可以調(diào)動(dòng)人們的情緒。一個(gè)人的樂感既有天生的，也可以經(jīng)過后天培養(yǎng)形成。節(jié)奏訓(xùn)練能夠激發(fā)小學(xué)生的創(chuàng)造性思維。節(jié)奏訓(xùn)練能夠激發(fā)學(xué)生的思維創(chuàng)造力，讓學(xué)生盡情釋放內(nèi)心的情感，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)事情的專注度。音樂包括了旋律、節(jié)奏與和聲，但是節(jié)奏是音樂的生命力，而且有快慢之分，快節(jié)奏能夠激發(fā)人們內(nèi)心的激情，慢節(jié)奏可以使人內(nèi)心平靜。同時(shí)，節(jié)奏訓(xùn)練可以培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)能力，更有利于學(xué)生左右腦的平衡發(fā)育。教師可以運(yùn)用不同的教育形式來培養(yǎng)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣，因?yàn)椴煌墓?jié)奏感可以激發(fā)出不同的情緒。音樂節(jié)奏的特點(diǎn)是活潑、明快、有代入感，所以教師要改變傳統(tǒng)的訓(xùn)練方式，運(yùn)用多元化方式訓(xùn)練學(xué)生的節(jié)奏感。當(dāng)學(xué)生能夠正確掌握節(jié)奏感，提升學(xué)習(xí)效率和教學(xué)效果的目標(biāo)也就能步步實(shí)現(xiàn)。
二、律動(dòng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的實(shí)踐應(yīng)用
在音樂教學(xué)中，我們要激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的主動(dòng)性，在課堂教學(xué)中重視律動(dòng)價(jià)值和有效運(yùn)用，能夠激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)的情感和動(dòng)力。
1．運(yùn)用律動(dòng)組織音樂活動(dòng)
在音樂教學(xué)過程中運(yùn)用律動(dòng)，就可以促進(jìn)學(xué)生的聽覺感受、內(nèi)在情感和思維能力的統(tǒng)一，而舞蹈律動(dòng)的運(yùn)用有利于增強(qiáng)表演效果。首先教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的年齡特征設(shè)計(jì)舞蹈動(dòng)作，從而適應(yīng)不同年齡段的學(xué)生的需要。對(duì)于低年級(jí)的小學(xué)生來說，教師應(yīng)該選擇一些比較簡單的舞蹈動(dòng)作，再結(jié)合音樂加深學(xué)生對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)；對(duì)于中年級(jí)的小學(xué)生來說，應(yīng)選擇一些風(fēng)格獨(dú)特、能夠培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維的舞蹈性樂曲作為教材，然后編排出兼具形象美和韻律美的舞蹈動(dòng)作，在課堂教學(xué)中指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行練習(xí)。比如說在講解《金孔雀輕輕跳》這一課時(shí)，為了讓學(xué)生了解傣族民族音樂的特色，教師可以創(chuàng)編一首與歌曲相關(guān)的傣族孔雀舞，讓學(xué)生一邊唱一邊舞動(dòng)，讓歌曲的旋律與舞蹈動(dòng)作融合在一起。演唱結(jié)束后，教師還可以讓學(xué)生說一下自己對(duì)歌曲的感受，學(xué)生親身體驗(yàn)過歌曲的魅力以后紛紛發(fā)表了自己的意見。至于高年級(jí)的小學(xué)生，應(yīng)該為他們選擇一些富有創(chuàng)造性的律動(dòng)素材，譬如《北京喜訊到邊寨》這首音樂，它結(jié)合了苗族、傣族和彝族等多個(gè)少數(shù)民族的音樂元素，因此如何教會(huì)學(xué)生區(qū)分這些音樂元素就是教學(xué)重點(diǎn)。為了更好地區(qū)分，教師可以利用相對(duì)應(yīng)的舞蹈動(dòng)作讓學(xué)生辨別，比如說播放到苗族音樂時(shí)，教師可以指導(dǎo)學(xué)生跳苗族的擺手舞。通過這種舞蹈律動(dòng)練習(xí)，學(xué)生不僅了解了多個(gè)民族的音樂特色，還學(xué)了對(duì)應(yīng)的民族舞蹈，拓展了學(xué)生的視野。這種律動(dòng)練習(xí)，無疑可以讓學(xué)生更好地感受各種音樂特色，而且記憶更深刻和久遠(yuǎn)。
2．運(yùn)用歌曲律動(dòng)優(yōu)化課堂氛圍
近幾年，歌曲律動(dòng)除了應(yīng)用于音樂課堂，在其他課堂教學(xué)中也得到了應(yīng)用，尤其是小學(xué)低段教學(xué)，當(dāng)課堂比較吵鬧時(shí)，教師就會(huì)說“123坐坐好”的口令來管理課堂紀(jì)律，與“保持安靜”這種命令式的語言相比，利用音樂旋律對(duì)學(xué)生來說更為有效。因?yàn)樾W(xué)生正處于身心發(fā)展的特殊時(shí)期，常常很難控制自己的言行舉止，注意力也很難長時(shí)間集中，讓他們一堂課坐著不動(dòng)是不可能的。而音律律動(dòng)的運(yùn)用既可以滿足小學(xué)生好動(dòng)的天性，又可以達(dá)到教育效果。在音樂課堂教學(xué)中，如果教師發(fā)現(xiàn)某些學(xué)生思想不集中，就可以利用節(jié)奏律動(dòng)進(jìn)行管理，比如說教師唱“哆瑞咪，請(qǐng)坐好”時(shí)，學(xué)生就要唱“咪瑞哆，就坐好”，這樣一句簡單的口令就可以讓學(xué)生的思緒回到課堂，而且避免了言語上的沖突。當(dāng)音樂課堂進(jìn)行至一段時(shí)間后，學(xué)生的注意力就開始渙散，這時(shí)教師應(yīng)播放一些比較輕松的音樂讓學(xué)生擺動(dòng)身體，譬如《拍手唱歌笑呵呵》，這樣小學(xué)生就可以跟著律動(dòng)放松自己的身體，從而達(dá)到消除疲倦感的目的，讓學(xué)生把注意力重新放在課堂上。當(dāng)然，這種律動(dòng)也可以運(yùn)用于其他學(xué)科。此外，我們?cè)谡n堂教學(xué)中，可以通過多媒體教學(xué)的開展讓學(xué)生獲得演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)的氣氛，感受歌唱者的律動(dòng)，讓學(xué)生獲得律動(dòng)認(rèn)識(shí)和能力的提升。總之，音樂律動(dòng)讓小學(xué)生好動(dòng)的天性有了發(fā)揮的空間，又可以彰顯出音樂學(xué)科的特色，還能在學(xué)生跟隨歌曲律動(dòng)的同時(shí)培養(yǎng)他們的音樂能力，達(dá)到多重目的。另外，這種教學(xué)形式也符合新課標(biāo)的要求，教師應(yīng)對(duì)此進(jìn)行深入研究，在探索中不斷完善小學(xué)音樂教學(xué)，促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量的提升。
參考文獻(xiàn)：
［1］童琳．淺議律動(dòng)在小學(xué)音樂教學(xué)中的價(jià)值［J］．音樂時(shí)空，2016，（4）：149－150．
(1)導(dǎo)致瑤族音樂文化變形失真，加速消亡。將民族音樂大量改編，使其失去原來的面目，某些為了自身經(jīng)濟(jì)效益，將地方民族原生音樂加入大量現(xiàn)代元素，迎合流行趨勢(shì)。要知道任何借用現(xiàn)代手段去打造的民族音樂都是不合適的，科學(xué)的傳承應(yīng)該建立在原有的風(fēng)格上，美化其旋律、音色，提高演唱技巧，保持原有土生土長的風(fēng)格才是真正意義上的傳承發(fā)展。(2)導(dǎo)致瑤族音樂文化歪曲，走向庸俗。社會(huì)文化，民族風(fēng)俗、民俗禮儀都離不開民族音樂，它可以讓人們?nèi)フJ(rèn)識(shí)、了解瑤族同胞的民風(fēng)民情，發(fā)展歷史?？墒窃谝恍虡I(yè)性的瑤族風(fēng)情旅游中，則偏重一些特殊“樂”趣的需要，如一些與游客互動(dòng)游戲“摸新娘”，由一群新娘裝扮的姑娘在音樂伴奏中表演民族歌舞，爾后請(qǐng)游客上去認(rèn)準(zhǔn)某個(gè)“新娘”，繼而將燈光全部熄滅，在黑暗的音樂聲中要摸到剛才認(rèn)準(zhǔn)的“新娘”，摸不對(duì)的則要罰酒、給紅包等等，使得民俗活動(dòng)走向庸俗化。(3)導(dǎo)致瑤族音樂文化藝術(shù)價(jià)值降低。許多地方的民族風(fēng)情旅游，更多的是考慮到旅游者的消遣娛樂情趣與景點(diǎn)票房價(jià)值，它沒有真正從藝術(shù)審美角度上的挖掘，只是作為一個(gè)廣告、招牌的作用吸引游客而已，試想在這些娛樂消費(fèi)場(chǎng)所，能真正起到傳承的作用嗎?能存在真正有藝術(shù)價(jià)值的“原生態(tài)”民族音樂文化嗎?(4)導(dǎo)致瑤族音樂文化人才萎縮。文化傳承，人是第一要素，試想，民間歌手都去跑場(chǎng)了，那里還有田間小道的對(duì)唱，山頭嶺尾的對(duì)歌，庭院屋邊的對(duì)答呢。有道是“一方水土養(yǎng)一方人”，瑤族音樂也需要它的生存和發(fā)展的自然環(huán)境，由于社會(huì)的不斷發(fā)展，商業(yè)往來，文化交流，旅游觀光等活動(dòng)頻繁，人口流動(dòng)越來越大，現(xiàn)代流行音樂文化的影響，年輕的一代瑤族同胞，在樂于接受國內(nèi)外現(xiàn)代音樂文化的同時(shí)，也淡化了自己本民族的音樂文化意識(shí)，逐漸脫離本土音樂走向流行音樂的行列，使得瑤族音樂文化失去了其特有的存活環(huán)境和傳承客體。
2地方高校音樂教育促瑤族音樂的良性發(fā)展
地方高校音樂教育本身就具有培養(yǎng)音樂文化的傳承者任務(wù)，學(xué)校音樂教育也是社會(huì)傳承、家庭傳承、民族傳承的基礎(chǔ)，因?yàn)椤耙环矫妫魳肺幕膯⒑笳咝枰獙W(xué)校音樂教育來培養(yǎng)，另一方面，學(xué)校本身就是一個(gè)音樂創(chuàng)造的場(chǎng)所。也就是說，學(xué)校音樂教育不僅承擔(dān)著繼承傳統(tǒng)音樂文化的責(zé)任，而且也肩負(fù)著創(chuàng)新音樂文化的責(zé)任?！保?］在提倡多元文化音樂教育的今天，地方高校音樂教育更是民族音樂傳承的重要途徑。他能使我們少數(shù)民族地區(qū)的青少年兒童更好地了解本民族主要音樂文化和對(duì)民族音樂的繼承。地方高校音樂教育必須在多元文化音樂教育中，擔(dān)任起民族音樂傳承發(fā)展的重任，充分發(fā)揮學(xué)校教育在保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的作用，使得我們民族音樂瑰寶能得到真正的保護(hù)和鮮活的傳承。地方高校音樂教育在瑤族音樂文化發(fā)展與傳承中的作用是符合現(xiàn)代音樂發(fā)展傳承規(guī)律的，因?yàn)閷W(xué)校音樂教育是有組織、規(guī)范化、系統(tǒng)性的活動(dòng)，最主要的是他能引導(dǎo)音樂發(fā)展的方向，把民族音樂賦予審美的、凈化心靈的美育功能，使得瑤族音樂的審美價(jià)值得到極大提升，這是其他傳承途徑無法相比的。地方高校音樂教育在桂東瑤族音樂文化傳承具有現(xiàn)實(shí)意義，我們必須加強(qiáng)地方高校音樂教育在民族音樂文化傳承的作用，充分發(fā)揮他的優(yōu)勢(shì)，確保這些珍貴的民族音樂得以弘揚(yáng)，因?yàn)楫?dāng)前“雖然還有社會(huì)音樂環(huán)境、家庭音樂教育等多種傳承途徑，但是不可否認(rèn)，學(xué)校音樂教育與音樂課程應(yīng)該成為傳承音樂文化的絕對(duì)主要途徑?！保?］(1)地方高校音樂教育促瑤族音樂良性發(fā)展。民族音樂的各種傳承都離不開教學(xué)，像“云南民族文化傳習(xí)館”一類的民族音樂傳承方法都離不開音樂教育，而地方高校音樂教育擁有諸多的音樂教育資源和多樣的教學(xué)手段，有系統(tǒng)的理論指導(dǎo)，能極大地提升地方民歌的藝術(shù)質(zhì)量。在進(jìn)行主要音樂文化教育的基礎(chǔ)上，將音樂教育內(nèi)容延伸、拓展至少數(shù)民族的源生態(tài)音樂文化上，把多種音樂文化的相互融合，這樣使地方民族音樂在高校音樂教育中有立足之點(diǎn)，用專業(yè)的音樂理論與發(fā)展規(guī)律引導(dǎo)地方民族音樂的發(fā)展。如賀州學(xué)院藝術(shù)系2013屆音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)生，在富川實(shí)習(xí)期間，通過向民間歌手的短期討教，繼而將《蝴蝶歌》傳到賀州市各地，以點(diǎn)帶面促進(jìn)地方民族音樂文化爭(zhēng)相吐艷，健康發(fā)展。(2)地方高校音樂教育促瑤族音樂有效傳承。地方高校音樂教育是用藝術(shù)審美的眼光審視瑤族音樂，可以將桂東地區(qū)民族音樂的實(shí)用性，提升到一定的藝術(shù)性，從而使得該地區(qū)的瑤族民歌更具可聽性，這樣自然會(huì)擴(kuò)大他自身的生存力和社會(huì)影響力。瑤族音樂文化是瑤族人民日常生活中一個(gè)極為重要的內(nèi)容，可能有些音樂本身缺乏美感，并不具有太多的審美價(jià)值，它只是作為民間活動(dòng)的需要存在，是一種實(shí)用性音樂，如婚喪嫁娶，民間祭祀中的音樂，其作用無非是烘托氣氛而已。而學(xué)校音樂教育可取之精華，去其糟粕，將瑤族音樂的實(shí)用功能提升至藝術(shù)審美的境界，使瑤族音樂在社會(huì)歷史發(fā)展的長河的得以優(yōu)化傳承，讓人們充分感受瑤山的自然美、文化美、生活美、人性美，使之得到優(yōu)化傳承。(3)地方高校音樂教育促瑤族音樂擴(kuò)大影響。千百年來，瑤族音樂文化傳承都是在一定的地域內(nèi)、種族內(nèi)，或者家族內(nèi)，實(shí)行傳內(nèi)不傳外的保守性師徒傳承。在過去信息封閉，文化單一的環(huán)境下，它作為娛樂、教育、宗教、民俗活動(dòng)的需要得以生生不息的繁衍，這就不可避免存在一點(diǎn)點(diǎn)的局限性。而電視、網(wǎng)絡(luò)、廣播的傳播媒體的普及，多樣性音樂文化活動(dòng)對(duì)師徒傳承這一傳統(tǒng)的傳承方式帶來到極大的挑戰(zhàn)，導(dǎo)致許多民間絕技后繼無人。而地方高校音樂教育是相對(duì)廣泛的傳知授藝平臺(tái)，它也可以吸取“廣西少數(shù)民族歌手班”，“田豐傳習(xí)所”，“陳哲土風(fēng)計(jì)劃”等一些嘗試性的經(jīng)驗(yàn)，將桂東瑤族音樂文化進(jìn)一步弘揚(yáng)。如賀州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院近年來，特別聘請(qǐng)八步著名的瑤族音樂研究人士莫紀(jì)靈先生，到課堂給大學(xué)生介紹、教唱本地瑤族民歌，使得新一代的年輕人可以認(rèn)識(shí)瑤族《飛留飛》，《連啰啦咧》的音樂的藝術(shù)魅力。地方高校音樂教育改變過去口傳心授，師徒傳承的局限性，對(duì)地方民族音樂文化普及有較大的促進(jìn)，同時(shí)也擴(kuò)大了它的影響力。
3結(jié)語
一、當(dāng)前學(xué)校音樂教育存在著智育化傾向
素質(zhì)教育要求德育、智育、美育的全面發(fā)展。學(xué)校音樂教育主要屬于美育教育的范疇。歷史上學(xué)校音樂教育曾經(jīng)走過全盤政治化的彎路，而當(dāng)前學(xué)校音樂教育的主要問題則是存在著智育化的傾向。這主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：
1．音樂教學(xué)內(nèi)容知識(shí)化
⑴音樂元素的學(xué)習(xí)過于強(qiáng)調(diào)認(rèn)知
⑵歌唱教學(xué)不以審美體驗(yàn)為主旨
⑶欣賞音樂多以非審美體驗(yàn)為主
2．音樂教學(xué)手段知識(shí)化
⑴認(rèn)知前于體驗(yàn)
⑵體驗(yàn)不以審美為主線
這種教學(xué)方法違背了美育教學(xué)的審美性原則和感性體驗(yàn)特征：一是忽略了音樂教學(xué)以審美為主導(dǎo)的原則，二是忽視了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的基本途徑是感受和體驗(yàn)音樂。這實(shí)際上是沿襲了智育教學(xué)的一般方法。我們把它稱為學(xué)校音樂教育的智育化傾向。
二、學(xué)校音樂教育智育化傾向的后果及原因
音樂教育有德育功能、智育內(nèi)容和美育功能，但核心是美育功能。學(xué)校音樂教育智育化的后果是，現(xiàn)行的學(xué)校音樂教育未能很好地豐富學(xué)生的學(xué)校生活，未能普遍激發(fā)藝術(shù)教育應(yīng)對(duì)學(xué)生引起的巨大興趣，因而多數(shù)學(xué)生未能主動(dòng)地將音樂審美化為造就他們?nèi)松奈拿魉仞B(yǎng)。
九十年代，中央提出要加強(qiáng)素質(zhì)教育，但是二十年過去了，盡管學(xué)校音樂教育大大加強(qiáng)了，但學(xué)生的音樂審美素質(zhì)仍無根本性提高，最大的問題是孩子們比以前更不會(huì)唱歌了。九年義務(wù)教育的結(jié)果是絕大多數(shù)孩子們不能完整地唱幾首學(xué)校音樂課本上的歌，不能視譜歌唱，不會(huì)音樂的讀與寫，不能用音樂表達(dá)、合作與交流，甚至于報(bào)考音樂學(xué)院的孩子除了能唱規(guī)定要唱的一首民歌外，居然不能正確地唱出第二首民歌，更別提唱得怎樣。這種情況正是音樂教育智育化的結(jié)果。
造成當(dāng)前學(xué)校音樂教育智育化的原因主要有以下四條：
1．學(xué)校音樂教育沿襲專業(yè)音樂教育方式
音樂本是一門人文藝術(shù)，學(xué)校音樂教育是人文教育的一部分，是所有人成長過程中都應(yīng)接受的素質(zhì)教育。它的最深刻的價(jià)值，是通過豐富人的審美體驗(yàn)，來提高他們的生活質(zhì)量，提升他們的審美素質(zhì)和文明素養(yǎng)。由于歷史的原因，我國音樂學(xué)院的教學(xué)體系主要靠引進(jìn)德國、法國、蘇聯(lián)等的專業(yè)音樂教育體系，以音樂知識(shí)、音樂技能為主體教學(xué)內(nèi)容。我國普通學(xué)校的音樂教育受專業(yè)音樂院校的影響，學(xué)校音樂課往往忽略了音樂是人文藝術(shù)的特點(diǎn)，而將一門以直接感覺體驗(yàn)為主要形式和內(nèi)容的課，簡化成了一門以音樂知識(shí)主導(dǎo)的“理性認(rèn)知”課。音樂課的主要內(nèi)容是音符、節(jié)奏、音樂術(shù)語和音樂形式的認(rèn)知。
2．當(dāng)前中小學(xué)校的音樂教師習(xí)慣使用自然學(xué)科的授課方式
當(dāng)前中小學(xué)音樂教師大都是高等音樂院校以專業(yè)音樂教育方式培養(yǎng)出來的，他們所學(xué)的音樂知識(shí)、技能多數(shù)是以理論形式存在的，他們?cè)诖髮W(xué)里主要是通過書本來掌握音樂知識(shí)。從教以后，采用自然學(xué)科的授課方式教學(xué)是自然的。他們沒學(xué)過通過學(xué)生對(duì)音樂的聽、唱、視、動(dòng)等感覺體驗(yàn)來教授音樂，而是讓孩子們正襟危坐地以聽教師描述、講解音樂作為接受音樂的主要途徑。這就使本來生動(dòng)有趣的藝術(shù)性教學(xué)變得枯燥無味。
3．熱衷于學(xué)習(xí)音樂技能的功利目的
社會(huì)往往將學(xué)生掌握的音樂技能在比賽中得獎(jiǎng)作為教學(xué)成果的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)；家長也將學(xué)校音樂教育的價(jià)值定位在學(xué)了多少知識(shí)技能，對(duì)孩子的升學(xué)是否有益處。有不少教師，不管是出于主觀原因還是客觀原因，僅僅是為了某種功利性的追求（例如教師的教學(xué)展示評(píng)定，各種校、區(qū)、市級(jí)的比賽獲獎(jiǎng)情況等等），一味地要求孩子按照老師的語言去表達(dá)音樂，按照老師的感受去理解音樂……這種做法違背了孩子的自然天性，不可能引起孩子們的審美興趣，也無益于孩子們德、智、美的全面發(fā)展。
4．學(xué)校音樂教育管理效仿智育教學(xué)管理的“三考”制度
目前我國學(xué)校音樂教育還缺乏符合美育教學(xué)的管理制度，普遍實(shí)行的是智育教學(xué)管理的“三考”制度，即：學(xué)生考試、教師考核、學(xué)?？荚u(píng)。這樣的教學(xué)管理制度無疑強(qiáng)化了音樂教育的智育化傾向。
三、音樂教育應(yīng)該回歸音樂教育的
本質(zhì)――美的活動(dòng)
1．以學(xué)生的音樂審美實(shí)踐為主要教學(xué)內(nèi)容
音樂教育主要是從事人的“心靈教化”，但是這種教育能起到的教化作用是有自己獨(dú)特途徑的，是通過長期的音樂熏陶和審美實(shí)踐潛移默化達(dá)到的，音樂知識(shí)的學(xué)習(xí)主要是為學(xué)生的音樂審美實(shí)踐服務(wù)。學(xué)生在體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)不斷深化的音樂實(shí)踐中逐漸了解音樂的價(jià)值，提高音樂審美水平。人最自然的音樂實(shí)踐和最原始的音樂審美都來自于歌唱。所以國際音樂家柯達(dá)伊創(chuàng)建的音樂教育體系的基本理念是“一切通過歌唱”。但是當(dāng)前學(xué)校音樂教育弱化了歌唱的教學(xué)內(nèi)容。近20年來，上千萬琴童的出現(xiàn)成了中國音樂教育的一種別樣的景觀，這似乎是值得炫耀的成果。但是這些孩子在音樂實(shí)踐過程中缺少了審美，對(duì)多數(shù)孩子來說，彈琴拉琴?zèng)]有給他們的生活增添樂趣，反而成為沉重的負(fù)擔(dān)。因而他們只是把奏樂學(xué)習(xí)當(dāng)成手藝，而沒有掌握音樂語言的基礎(chǔ)語言。我們對(duì)北京市銀河、翠林、星河灣等小學(xué)，十八中初一學(xué)過樂器的孩子進(jìn)行過音樂能力的測(cè)試：能完整唱完一首歌、正確視譜（無論五線譜或簡譜）歌唱的竟不到5％！大多數(shù)孩子不能從奏樂中得到美的享受，更談不上審美水平的提高。正如德國音樂教育家柳內(nèi)在1886年發(fā)表的《音樂作為人文教育的教化手段》中所提出的：“奏樂的真正價(jià)值，不在于奏樂本身，而在于人們?nèi)绾巫嘁约白嘈┦裁础Ｎㄓ袛[脫單純的、機(jī)械的功利觀點(diǎn)，追求達(dá)到普遍的音樂教化，才可能充分達(dá)到音樂教育的真正價(jià)值。”
2．通過能動(dòng)參與提高學(xué)生的審美興趣
當(dāng)前學(xué)校音樂教育的突出問題是學(xué)生對(duì)音樂課的內(nèi)容不感興趣。解決這個(gè)問題的關(guān)鍵是讓學(xué)生能動(dòng)地參與音樂實(shí)踐和音樂活動(dòng)。能動(dòng)參與是能力與動(dòng)力相適應(yīng)的積極參與，也是引起學(xué)生審美興趣的前提。歌唱是學(xué)生最容易能動(dòng)參與的音樂實(shí)踐，所以學(xué)校音樂教育應(yīng)以學(xué)生能動(dòng)參與的歌唱實(shí)踐為首要教學(xué)內(nèi)容。
3．在音樂實(shí)踐中培養(yǎng)學(xué)生良好的審美習(xí)慣和情趣
音樂能培養(yǎng)良好的審美習(xí)慣已是定論。問題是用什么音樂，通過何種途徑才能真正培養(yǎng)起健康的審美習(xí)慣。音樂的特征決定了音樂教育主要是一種感覺教育，培養(yǎng)良好音樂審美習(xí)慣和情趣的最佳途徑就是用美的音樂，通過音樂實(shí)踐進(jìn)行感覺體驗(yàn)，使學(xué)生從感性的初級(jí)審美逐漸深入提高到理性的高級(jí)審美。民歌是本民族人民經(jīng)過成百上千年選擇傳承下來具有自然美的音樂。唱民歌最容易激發(fā)處于自然狀態(tài)的學(xué)生的審美感受，所以中小學(xué)的音樂實(shí)踐應(yīng)該從唱民歌開始。
4．通過音樂審美愉悅幫助學(xué)生在快樂中健康成長
歌德在他的名著《詩與真》“教育領(lǐng)域”部分中，具體地描述了他的教育理想和想象，其中把音樂當(dāng)作一切的先導(dǎo)和核心：“不論孩子們以什么開始、人們看到他們?cè)诟墒裁?，他們總是在歌唱，看來那些歌曲到處一樣地，?duì)每一件事都特別適應(yīng)。好幾個(gè)孩子們聚在一起，他們就相互地伴奏；傍晚還有舞蹈，通過合唱使他們的舞步得以活躍、并規(guī)范化……在我們這里，歌唱是教化的第一步，一切其他的都接著歌唱展開，并以歌唱為中介。在我們這里，最單純的享受和最單純的教學(xué)，都是通過歌唱得以活躍，并打下烙印的。即使我們從信仰和倫理的表白中所傳承的，也通過歌唱被分享。我們讓孩子們練習(xí)的方式是：唱出音來，學(xué)著用符號(hào)把它們寫在黑板上，并且根據(jù)這些符號(hào)的提示，立即在他們的嗓子里重新尋找到它們，此外更配上詞。他們就這樣同時(shí)練習(xí)手、耳、眼，比人們想象更快地掌握衡量的藝術(shù)和算數(shù)的藝術(shù)。所以，我們?cè)谝磺锌赡芟氲降氖挛镏?，選擇音樂作為我們教育的元素，因?yàn)閺囊魳烦霭l(fā)，開拓得均衡的各條道路，會(huì)向各個(gè)方面擴(kuò)展?！边@一大段話具體、形象地道出了歌德的讓孩子們?cè)谝魳方逃膶徝烙鋹傊薪】党砷L的教育理想。2009年，我系在北京市石景山區(qū)開辦了第一所每天有一節(jié)音樂課的愛樂音樂實(shí)驗(yàn)小學(xué)。一個(gè)半學(xué)期的教學(xué)，我們都努力嘗試讓孩子們?cè)趯徝烙鋹傊袑W(xué)習(xí)音樂。
5．讓學(xué)生對(duì)音樂的審美追求內(nèi)心化
在音樂實(shí)踐中讓學(xué)生對(duì)音樂的熱愛內(nèi)心化，克服學(xué)習(xí)音樂的純功利目的，使音樂成為人生美好的內(nèi)在修養(yǎng)，是人文音樂教育的最高境界。通過體驗(yàn)、實(shí)踐、感受、審美音樂，讓好的音樂引起孩子的內(nèi)心沖動(dòng)、內(nèi)心喜愛、內(nèi)心追求（審美是內(nèi)心活動(dòng)和外部的結(jié)合）是中小學(xué)音樂教育應(yīng)努力實(shí)現(xiàn)的深層目標(biāo)。
四、學(xué)校音樂教育美育化的探索途徑
在我們的探索實(shí)踐中，加強(qiáng)學(xué)校音樂教育美育化的工作，主要是從以下幾個(gè)步驟循序漸進(jìn)。
1．讓學(xué)生了解音樂美――從音樂母語走進(jìn)音樂
初學(xué)者以本地區(qū)本民族童謠、兒歌作為音樂入門的主要素材，然后逐步擴(kuò)大到外國民歌，從五聲音階擴(kuò)展到七聲音階，從民族調(diào)式擴(kuò)展到中古調(diào)式、大小調(diào)。
2．讓學(xué)生理解音樂美――通過音樂母語，掌握、學(xué)會(huì)音樂的語言
3．讓學(xué)生體驗(yàn)音樂美――一切通過有修養(yǎng)的集體歌唱，用聲音、肢體等全身心地歌唱
4．讓學(xué)生實(shí)現(xiàn)音樂美――集體做美好的音樂
五、關(guān)于學(xué)校音樂教育改革的建議
1．突出歌唱在中小學(xué)音樂教育中的地位
德國學(xué)校音樂教育也出現(xiàn)過脫離音樂實(shí)踐的傾向，20世紀(jì)80年代德國音樂教育界進(jìn)行了反思，提出了“重新回到歌唱”的方針。針對(duì)當(dāng)前中國中小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀，我們應(yīng)該明確提出“回到歌唱去！”
2．組織編寫突出音樂實(shí)踐的學(xué)校音樂教材
3．增加中小學(xué)生音樂實(shí)踐量，試辦每天有一節(jié)音樂課的音樂小學(xué)
4．改革音樂教學(xué)管理方式，不以音樂知識(shí)的考試為衡量學(xué)生音樂成績的標(biāo)準(zhǔn)
5．改變音樂教師的培養(yǎng)模式，重在培養(yǎng)實(shí)施人文音樂教育的能力
【關(guān)鍵詞】 民族音樂；文化傳承；音樂教育
傳統(tǒng)文化是文明演化過程中匯集成的一種能夠反映民族特質(zhì)和風(fēng)貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表征，傳統(tǒng)文化也是民族文化發(fā)展的不竭源泉。我國的民族音樂文化具有其獨(dú)特性與潛在價(jià)值，實(shí)現(xiàn)民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展，離不開學(xué)校的音樂教育。
一、民族音樂文化的內(nèi)涵
（一）民族音樂文化的定義
民族音樂文化是中華傳統(tǒng)文化重要組成部分，是人們?cè)陂L期的音樂實(shí)踐過程中，經(jīng)過不斷總結(jié)而逐漸積淀下來的各種音樂元素，包括樂律、樂器、樂譜、樂理、調(diào)式、節(jié)拍以及該民族的習(xí)慣、觀念、語言、氣質(zhì)、風(fēng)格等的集中反映。
（二）民族音樂文化的特征
1.民族文化能夠體現(xiàn)愛國主義精神。民族音樂作為一種傳統(tǒng)文化，是人民生活中不可或缺的精神文化與精神食糧。民族音樂是社會(huì)思想與藝術(shù)高度發(fā)展的歷史積淀，民族音樂可以使人們把自己的命運(yùn)與祖國的發(fā)展前途聯(lián)系在一起，能夠激發(fā)人民的愛國主義熱情，增強(qiáng)民族自豪感、自信心、自尊心等，能夠傳承和弘揚(yáng)民族美德。
2.民族音樂文化具有包容性。民族音樂文化所蘊(yùn)含的文化的情結(jié)，其涵蓋的情感和精神也是這個(gè)民族的靈魂、思想與智慧，民族音樂文化是最優(yōu)美、最富有人性內(nèi)涵、最富有生活氣息和民個(gè)性形象集合體，充分的把民族本質(zhì)以最完美的音樂形式表現(xiàn)出來。
（三）民族音樂文化的傳播方式
1.傳統(tǒng)音樂的傳播方式劃分為無意識(shí)傳播與有意識(shí)傳播。其中無意識(shí)傳播是民族音樂傳播的最主要方式，是指民歌、民間歌舞、民間樂曲、戲劇聲腔、曲藝音樂等，通過民歌手、民間樂手、民間藝人等民間音樂家的演唱演奏的方式流傳下來的。無意識(shí)傳播主要是傳播者出于自娛自樂、謀求生計(jì)的目的，是一種無序的、順其自然的狀態(tài)，無意識(shí)傳播具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，因此這種方式也是最普遍的。有意識(shí)傳播主要是指師傅傳授徒弟技藝，例如少數(shù)俗字譜和工尺譜刊行流傳等，具有一定的局限性和針對(duì)性。
2.現(xiàn)代民族音樂傳播更注重有意識(shí)的傳播，主要是以學(xué)校為載體，通過音樂教育的方式向青少年一代傳播民族音樂文化知識(shí)，已經(jīng)成為有意識(shí)傳播的重要途徑。例如運(yùn)用民間曲調(diào)與現(xiàn)代作曲手法相結(jié)合編創(chuàng)的學(xué)堂歌曲在學(xué)校中廣為傳唱，還有的學(xué)校在音樂教育中，把傳統(tǒng)音樂及現(xiàn)代作曲家的民族音樂作品編寫進(jìn)音樂教材中，這種有意識(shí)的音樂傳播方式為現(xiàn)代民族音樂文化的傳承提供了重要的保障，也為民族音樂走向世界提供了發(fā)展的契機(jī)。
二、民族音樂文化傳承與學(xué)校音樂教育的融合
民族文化是國家、民族謀求生存、促進(jìn)發(fā)展的基本國策，民族文化傳承有著深遠(yuǎn)的意義，尤其是在全面推行素質(zhì)的時(shí)代背景下，民族文化已經(jīng)成為培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)的重要組成部分，重視學(xué)校音樂教育中的民族音樂文化的傳承，是我國民族音樂文化實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的必要條件。
（一）民族音樂作為傳統(tǒng)文化的一部分，其融合了各種文化形式，涵蓋了人們生活與社會(huì)發(fā)展的各個(gè)領(lǐng)域，不同的民族音樂能夠直接反應(yīng)不同時(shí)代、不同地區(qū)的文化、風(fēng)俗、語言、審美價(jià)值、審美觀念，民族音樂是民族精神的載體。學(xué)校教育是一個(gè)國家、地區(qū)民族音樂文化發(fā)展程度的直接體現(xiàn)，學(xué)校教育包含多樣的社會(huì)功能，因此，學(xué)校音樂教育為民族音樂文化的傳承提供了途徑，傳承民族音樂文化是時(shí)展賦予學(xué)校音樂教育的歷史使命。學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化逐漸成為學(xué)校獨(dú)特的校園文化，能夠營造民族傳統(tǒng)文化氛圍，能夠增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感和愛國主義情懷，也能提高學(xué)生的人文素養(yǎng)，促進(jìn)民族音樂文化的不斷發(fā)展。
（二）學(xué)校音樂教育發(fā)展的客觀規(guī)律符合民族音樂文化的傳承與發(fā)展。民族音樂是學(xué)校音樂教育的寶貴資源，民族音樂在學(xué)校教育中占主體的地位，既能夠?yàn)閷W(xué)校音樂教育發(fā)展提供理論基礎(chǔ)，又能夠?yàn)閷W(xué)校音樂教育實(shí)踐活動(dòng)提供豐富的經(jīng)驗(yàn)。民族音樂是學(xué)校音樂教育的基礎(chǔ)，有益于構(gòu)建新的學(xué)校音樂教育模式，有利于學(xué)校培養(yǎng)以開放心態(tài)吸納人類一切優(yōu)秀的多元音樂文化的高素質(zhì)人才，其具有深遠(yuǎn)的教育意義。
（三）學(xué)校的音樂教育與民族音樂文化發(fā)展是互為基礎(chǔ)的關(guān)系，學(xué)校音樂教師是民族音樂文化傳承的重要隊(duì)伍，在學(xué)校音樂教育過程中應(yīng)堅(jiān)持“我為主、外來為輔”的原則，學(xué)校教育把中國民族音樂文化放在首位，樹立華本土音樂的主體思想意識(shí)，正確看待中國音樂和西方音樂都是人類共同的精神財(cái)富。學(xué)校教育作為傳承民族音樂文化重要基地，要對(duì)學(xué)生進(jìn)行民族素質(zhì)與民族音樂文化傳承教育，在傳承中華民族音樂文化的同時(shí)，也要從世界各國音樂中吸取營養(yǎng)，要培養(yǎng)學(xué)生具有與時(shí)俱進(jìn)的思想意識(shí)，讓中國音樂教育立足于自身，更放眼世界。
三、民族音樂文化傳承在學(xué)校音樂教育中的價(jià)值
首先，學(xué)校重視民族音樂文化的傳承能夠促進(jìn)音樂教育的改革，打破傳統(tǒng)音樂教育的局限性，能夠在教育發(fā)展的新時(shí)期實(shí)現(xiàn)音樂課程的價(jià)值與教學(xué)目標(biāo)，能夠促進(jìn)學(xué)校的美育和德育。民族音樂文化傳承融入學(xué)校音樂教育中，有利于音樂課程資源的整合，拓展和豐富音樂教學(xué)的內(nèi)容，開闊學(xué)生的視野，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)民族音樂發(fā)展歷史的了解，使抽象的內(nèi)容變得具體化、形象化，有利于學(xué)生理解和分析樂曲的不同變化，能夠讓學(xué)生在不同的民族音樂中體驗(yàn)和感受民歌的不同風(fēng)格，認(rèn)識(shí)民歌中常見的形式，學(xué)生在民族音樂學(xué)習(xí)的過程中不僅是一種美的體驗(yàn)更是精神的洗禮，同時(shí)提高了學(xué)生對(duì)祖國音樂文化的熱愛之情，又能提高學(xué)生的音樂鑒賞水平和樹立正確的審美價(jià)值觀念。
其次，學(xué)校音樂教育中重視民族音樂文化傳承是時(shí)展的必然趨勢(shì)。21世紀(jì)是政治、經(jīng)濟(jì)、文化全球化的時(shí)代，國際間的交流與合作也日趨頻繁。魯迅先生在《且介亭雜文集》中說：“只有民族的，才是世界的?！弊鹬乇久褡逦幕闹匾?，保持民族文化的獨(dú)特性，才能獲得文化在世界上生存的權(quán)利，因此我國的民族音樂文化的生存與發(fā)展，首先要樹立起民族意識(shí)和民族精神，堅(jiān)定弘揚(yáng)民族音樂文化的基本立場(chǎng)，重視民族音樂文化在教育中的重要意義，才能創(chuàng)造與時(shí)俱進(jìn)的新民族音樂文化，才能促進(jìn)學(xué)校音樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展。
第三，民族音樂文化具有獨(dú)特價(jià)值，蘊(yùn)含著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，民族音樂傳承能夠?yàn)?1世紀(jì)學(xué)校音樂教育體系構(gòu)建打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。1994年在音樂教育領(lǐng)域?qū)σ魳方逃母锾岢觥拔幕庾R(shí)、文化傳承、文化發(fā)展以及文化策略”的改造建議，將豐富的民族音樂文化資源引進(jìn)到學(xué)校音樂教育之中，將“民族音樂傳承與學(xué)校教育”這一理論指導(dǎo)學(xué)校音樂教育實(shí)踐，構(gòu)建“音樂理論體系和中國音樂教育體系”以推進(jìn)民族音樂教育事業(yè)的改革創(chuàng)新與可持續(xù)發(fā)展。
四、學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化的措施
民族音樂教育作為學(xué)校音樂教育的核心內(nèi)容，也是我國藝術(shù)教育的重要組成部分，在學(xué)校教育中加強(qiáng)對(duì)學(xué)生民族音樂教育，能夠使學(xué)生加深對(duì)我國優(yōu)秀的民族音樂文化藝術(shù)的理解，能夠激發(fā)學(xué)生的民族自豪感和愛國熱情，能夠提高學(xué)生的民族素質(zhì)，也能提升學(xué)校音樂教育的水平，進(jìn)一步促進(jìn)民族音樂文化的傳承。
（一）營造傳承民族音樂文化的客觀環(huán)境
1.社會(huì)環(huán)境
社會(huì)是民族音樂文化傳承的大環(huán)境，國家對(duì)民族音樂文化的保護(hù)有著重要的意義，國家、政府制定的相關(guān)文化政策是民族音樂文化生存的精神土壤。因此，我國政府相關(guān)部門要積極制定和完善文化保護(hù)政策、法律法規(guī)等。例如完善《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)法》、“無形文化財(cái)寶”保護(hù)法等，以及加大對(duì)非物質(zhì)文化保護(hù)資金投入，如籌資建立“中國無形文化財(cái)寶博物館”等，而且政府要加大對(duì)“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”“無形文化財(cái)寶”保護(hù)的宣傳力度，提高人們的保護(hù)意識(shí)，營造一個(gè)有益于中華民族傳統(tǒng)文化繼承和弘揚(yáng)的社會(huì)環(huán)境。
2.校園環(huán)境
學(xué)校作為民族音樂文化傳承的主要陣地，學(xué)校要加強(qiáng)利于文化傳承的校園環(huán)境建設(shè)，一方面，學(xué)校的領(lǐng)導(dǎo)和教師要深刻認(rèn)識(shí)民族音樂文化傳承的重要意義，樹立現(xiàn)代的音樂教育觀念，組織適合學(xué)生發(fā)展需要的音樂教育活動(dòng)，以提高音樂教育的質(zhì)量，同時(shí)學(xué)校要鼓勵(lì)音樂教師進(jìn)行音樂教學(xué)科研活動(dòng)，促使教師創(chuàng)新音樂教育的方式，更好的傳承民族音樂文化，為民族音樂營造一個(gè)良好的教學(xué)氛圍。
（二）完善中國民族音樂理論體系
我國的民族音樂具有獨(dú)特的創(chuàng)作方法、音樂觀念、形態(tài)特征和表現(xiàn)形式，在美學(xué)、史學(xué)、形態(tài)學(xué)等方面已經(jīng)具有獨(dú)特的理論體系。學(xué)校的音樂教學(xué)要摒棄以往的“中輕西重”、“ 技重論輕”的觀念，形成涵蓋中國傳統(tǒng)的語言、美學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)和社會(huì)學(xué)的理論，建立起具有中國特色的民族音樂理論體系，以推動(dòng)我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展。
（三）加強(qiáng)民族音樂教材的改革與課程結(jié)構(gòu)優(yōu)化
我國的民族音樂發(fā)展有著悠久的歷史，其涵蓋的資源也十分豐富。而學(xué)校的音樂教材是教育實(shí)施的重要載體，教材的系統(tǒng)化、規(guī)范化與科學(xué)化程度直接決定音樂教育水平的高低，也直接影響著民族音樂文化的傳承，因此，學(xué)校的民族音樂教材必須進(jìn)行改革與創(chuàng)新，主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面，一方面可以把中國民族音樂理論成果直接轉(zhuǎn)化成學(xué)校音樂教材。另一方面，依據(jù)學(xué)校的實(shí)際發(fā)展情況編寫民族音樂教材，教材體系要依據(jù)“系統(tǒng)化、規(guī)范化、科學(xué)化”的原則，在教材內(nèi)容上要體現(xiàn)出“經(jīng)典性”、“文獻(xiàn)性”。 民族音樂教材的改革與創(chuàng)新能夠使學(xué)生繼承和弘揚(yáng)優(yōu)秀的民族音樂文化，同時(shí)培養(yǎng)學(xué)生的審美文化價(jià)值觀念和審美能力。學(xué)校在設(shè)置民族音樂的課程結(jié)構(gòu)時(shí)，在原有的基礎(chǔ)上增加民族音樂概論、民族音樂學(xué)基礎(chǔ)、中國傳統(tǒng)音樂、中國樂理課、中國音樂風(fēng)格課、中國音樂史、中國藝術(shù)美學(xué)課等課程，以完善中國民族音樂理論體系。
（四）加強(qiáng)民族音樂教育師資隊(duì)伍的建設(shè)
教師是教學(xué)活動(dòng)的組織者和指導(dǎo)者，教師在民族音樂文化傳承占有重要的地位，首先，教師要具有多元文化知識(shí)和豐富民族文化知識(shí)，才能在音樂的審美和文化傳承教育中發(fā)揮關(guān)鍵作用，才能增進(jìn)學(xué)生對(duì)民族音樂文化的了解與認(rèn)同。其次，教師要采用靈活多樣的教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，例如利用多媒體網(wǎng)絡(luò)，給學(xué)生介紹民族生活地域、風(fēng)俗習(xí)慣、經(jīng)濟(jì)形態(tài)、文化傳統(tǒng)，語言及民歌風(fēng)格的相關(guān)知識(shí)，還可以通過播放影音資料，讓學(xué)生鑒賞民族音樂，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)民族音樂的體驗(yàn)和感受，養(yǎng)成弘揚(yáng)民族音樂文化的意識(shí)。第三，教師還可以組織音樂活動(dòng)，例如民族音樂歌唱、民族音樂舞蹈、民族音樂演奏為主題的活動(dòng)，增強(qiáng)學(xué)生參與的熱情，通過組織這些豐富的音樂活動(dòng)，將中華民族的民族精神、民族文化、民族意識(shí)、民族音樂融入學(xué)生的日常生活。
五、總結(jié)
弘揚(yáng)民族音樂、傳承民族音樂文化將是學(xué)校音樂教育擔(dān)負(fù)的歷史使命。民族音樂文化的教育與傳承，能夠使學(xué)生欣賞、學(xué)唱民族音樂，吸收民族音樂的精華，更好理解民族音樂文化的內(nèi)涵，能夠增強(qiáng)學(xué)生的民族自尊心、自豪感和民族責(zé)任感，也能促進(jìn)我國民族音樂文化的可持續(xù)發(fā)展。
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中職學(xué)校多元文化音樂教育能夠引領(lǐng)學(xué)生對(duì)世界音樂及音樂的創(chuàng)作持批判性的態(tài)度，以使學(xué)生形成全球性的視野。多元文化音樂教育涵蓋著各民族音樂文化的音樂。總體而言，現(xiàn)代音樂教育定會(huì)朝向全球視野方向發(fā)展，而面對(duì)音樂教育觀及音樂價(jià)值觀的爭(zhēng)議，中職學(xué)校應(yīng)首先培養(yǎng)學(xué)生對(duì)本民族音樂文化的熱愛，然后再以此為基礎(chǔ)，理解各民族的音樂文化。目前，中職學(xué)校音樂教育對(duì)民族音樂文化傳承的作用及中職學(xué)生看待各民族文化的平等價(jià)值觀已成為衡量中職學(xué)校多元文化音樂教育價(jià)值的新坐標(biāo)。為此，本章節(jié)注重探討中職學(xué)校多元文化音樂教育對(duì)民族音樂文化傳承的作用。
（一）多元文化音樂教育已成為民族音樂文化傳承的主要途徑
音樂文化源自社會(huì)生活方面，因此無意識(shí)的音樂教育行為是傳承音樂文化的重要途徑。但與無意識(shí)的音樂教育行為相比，有意識(shí)的音樂教育行為則是傳承音樂文化核心內(nèi)容的主要途徑，即短時(shí)間內(nèi)便是受教育者獲取到系統(tǒng)的知識(shí)，且隨著中職教育行業(yè)的發(fā)展，中職學(xué)校多元文化教育已成為民族音樂文化傳承的重要途徑。但音樂教育多以對(duì)音樂文化的選擇、整理及傳遞來對(duì)音樂文化進(jìn)行保存及維持。音樂教育選擇及整理音樂文化的同時(shí)，必須考慮到受教育者的年齡特征及心理發(fā)展水平、社會(huì)的需求，因此中職學(xué)校音樂教育過程，應(yīng)充分考慮到學(xué)生的綜合特征及學(xué)生未來服務(wù)人群的基本需求。音樂教育的重要職能是重組音樂文化，即采用更容易被受教育者所接受的方式傳遞音樂，亦或說使受教育者以最短的時(shí)間學(xué)習(xí)到更多的知識(shí)，從而習(xí)得音樂文化的主體內(nèi)容，并最終實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂文化體系的完整傳承。
（二）多元文化音樂教育以借鑒及傳播外來音樂文化的形式
來發(fā)展本民族的音樂文化人類音樂文化的傳承及創(chuàng)造過程，促成新音樂文化因素的產(chǎn)生，因此音樂文化具有變遷性。傳播對(duì)音樂文化的變遷起著重要的作用，而音樂文化的傳播要求具備合理的傳播媒介、傳播方法及傳播途徑。就音樂文化的傳播，音樂教育則發(fā)揮著重要的作用，即音樂教育對(duì)傳播內(nèi)容具有選擇與整理的功能，以實(shí)現(xiàn)對(duì)核心音樂文化的傳播；音樂教育過程對(duì)反饋信息的接受、對(duì)傳播渠道及傳播內(nèi)容的修正均能維持音樂文化的純正性；采取特定教學(xué)手段，以使音樂文化的傳播范圍更大；采用最優(yōu)化的教學(xué)手段，以使傳授者與受傳者間建立起穩(wěn)定且和諧的關(guān)系?？傮w而言，音樂文化的傳承及變遷過程，音樂教育發(fā)揮著重要的作用，即促進(jìn)各民族音樂文化的相互借鑒及相互融合；培養(yǎng)極具創(chuàng)造性的音樂人才，以推進(jìn)音樂文化的變遷；匯聚各民族音樂文化的技術(shù)、規(guī)范及精神，以推動(dòng)本民族音樂文化的進(jìn)步；傳播及擴(kuò)散新音樂文化因素，以實(shí)現(xiàn)對(duì)全體國民進(jìn)行大眾音樂教育。需要強(qiáng)調(diào)的是，多元文化音樂教育應(yīng)重視借鑒與傳播的有效性及合理性，以免產(chǎn)生負(fù)面影響，此乃中職學(xué)校音樂教育必須重視的方面。
（三）多元文化音樂教育對(duì)本民族音樂文化凝聚力的增強(qiáng)具有促進(jìn)作用
社會(huì)的發(fā)展離不開教育，而音樂教育必須與社會(huì)相互融合，方才能促進(jìn)音樂文化的發(fā)展，即發(fā)展成為與經(jīng)濟(jì)、社會(huì)政治相協(xié)調(diào)及具有民族內(nèi)涵、民族凝聚力的音樂文化。因此，中職學(xué)校開展音樂教育的過程，必須建立起正確的音樂價(jià)值觀，從而實(shí)現(xiàn)對(duì)各民族音樂文化的共享，由此獲得對(duì)各民族音樂文化的認(rèn)同感。世界各民族的語言音調(diào)具有差異性，因此各民族音樂所用的音樂基本技法、基本手段及基本素材也具有差異性，由此產(chǎn)生各民族多樣性的音樂風(fēng)格?？梢?，中職學(xué)校音樂教育過程，民俗文化環(huán)境的影響及口傳心授教學(xué)法依然對(duì)多元文化音樂教育產(chǎn)生著重要的作用。
二、結(jié)束語
【關(guān)鍵詞】高校音樂課堂管理優(yōu)化路徑
一、高校音樂教育管理的價(jià)值與作用
音樂教育是高校素質(zhì)教育的重要平臺(tái)，對(duì)大學(xué)生美育有著極高的價(jià)值，切實(shí)加強(qiáng)音樂教育成果，就必須高度重視音樂教育[1]。從高校音樂教育視角分析，教育管理的目的是引領(lǐng)教師進(jìn)行高效教學(xué)，培育學(xué)生綜合素養(yǎng)，深化音樂教育成果。高校應(yīng)該從以人為本、制度性、規(guī)范性三個(gè)維度出發(fā)，構(gòu)建行之有效的音樂教育管理體系。以人為本是指尊重學(xué)生的核心地位，結(jié)合學(xué)生的實(shí)際情況組織工作；制度性是指以合理的制度為參考依據(jù)，為各項(xiàng)教育管理工作提供支撐；規(guī)范性是指面對(duì)一切違法亂紀(jì)的言行，都要秉公處理，保證客觀性、公平性，以促進(jìn)高校音樂教育管理工作的可持續(xù)性發(fā)展。音樂教育管理是高校管理工作的一個(gè)分支，也是音樂人才培養(yǎng)的戰(zhàn)略途徑。高校音樂教育管理改革的核心點(diǎn)就是一切工作都要圍繞“學(xué)生發(fā)展”而進(jìn)行。教學(xué)質(zhì)量的提升與行之有效的教育管理是脫離不開的，如果沒有高效的音樂教育管理作為支撐，那么高校就無法實(shí)現(xiàn)音樂教育的可持續(xù)性發(fā)展。高校音樂教育管理工作已經(jīng)成為教育事業(yè)發(fā)展的根本性需要，也是學(xué)科教育從綜合性、細(xì)致化以及學(xué)科自身邏輯演進(jìn)的必然結(jié)果[2]。隨著我國教育事業(yè)的發(fā)展，高校辦學(xué)規(guī)模越來越大，在音樂教育管理方面，基本依靠“二級(jí)”管理方式，即“院+系”，同時(shí)也慢慢形成了“主模式+多輔助模式”的新型教育管理體系，有效增加了教育管理工作的規(guī)范性、制度性。因此，摸索、嘗試構(gòu)建新的音樂教育管理路徑，對(duì)高校音樂教育工作乃至我國音樂發(fā)展有著舉足輕重的作用。
二、高校音樂教育管理面臨的問題與挑戰(zhàn)
1.音樂教育管理機(jī)構(gòu)不完善
目前，高校音樂教育發(fā)展最為突出的現(xiàn)實(shí)性問題就是領(lǐng)導(dǎo)不夠重視，以及教育理念的偏差。大多數(shù)領(lǐng)導(dǎo)對(duì)音樂教育工作的價(jià)值與作用缺乏清醒的認(rèn)知，關(guān)于美育也是模棱兩可。同時(shí)，教育管理機(jī)構(gòu)的態(tài)度、理念、形式以及方法等方面存在的缺陷，對(duì)高校音樂教育發(fā)展造成了負(fù)面影響[3]。藝術(shù)教研室作為促進(jìn)高校音樂教育發(fā)展的職能部門，也是決定音樂教育成果的重要因素，然而大多數(shù)高校并未設(shè)置藝術(shù)教研室，殘缺的教育管理機(jī)構(gòu)對(duì)高校音樂教育有效開展影響十分巨大。如今，國家正極力促進(jìn)藝術(shù)教育管理工作的完善，但各高校貫徹與落實(shí)的情況并不盡如人意，唯有設(shè)置完善的音樂教育管理機(jī)構(gòu)，才能為音樂教育的順利開展提供支撐。
2.教材內(nèi)容缺乏規(guī)范性與時(shí)代性
高校音樂教材缺乏規(guī)范性，教學(xué)大綱也不獨(dú)立、健全，選擇教材時(shí)又存在隨意性。在高校音樂教育管理視角下，音樂教材需要以教學(xué)計(jì)劃、教育特色為依據(jù)，精心挑選。教育部門可以組織學(xué)者、專家以及一線教師或優(yōu)秀高校牽頭，共同編寫音樂教材與教學(xué)大綱，力求為高校音樂教育工作提供統(tǒng)一性指導(dǎo)。同時(shí)，音樂教材內(nèi)容必須與大學(xué)生綜合素質(zhì)培養(yǎng)目標(biāo)相統(tǒng)一，以學(xué)生音樂認(rèn)知能力為立足點(diǎn)，側(cè)重題材與體裁的多元化，保證音樂基礎(chǔ)知識(shí)和音樂作品之間的巧妙交叉、承接，這樣就能夠讓學(xué)生更容易接受。因?yàn)?，學(xué)生來自不同的地區(qū)，他們有著民族之分、信仰之別、文化之差，編制涵蓋多民族音樂內(nèi)容的教材，更利于學(xué)生討論、分析、學(xué)習(xí)。音樂教材內(nèi)容還應(yīng)與民間音樂相融合，例如傣族音樂、陜北民歌等。教育部門可以邀請(qǐng)民間藝術(shù)家和音樂教育專家共同編寫音樂教材，這樣不僅可以吸引學(xué)生眼球，還可以讓學(xué)生了解我國傳統(tǒng)民間音樂藝術(shù)文化，促進(jìn)地方音樂的弘揚(yáng)、傳承以及發(fā)展[4]。因此，唯有制訂健全、有效的教學(xué)方案，編制旗幟鮮明、內(nèi)容多元化的音樂教材，才能保證音樂教育工作的有序開展，切實(shí)提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。
3.教學(xué)形式固定、單一
音樂實(shí)踐活動(dòng)是高校音樂教育的重要形式之一，不同學(xué)校實(shí)踐活動(dòng)有著各自的特色。目前，高校音樂實(shí)踐活動(dòng)一般分為藝術(shù)團(tuán)、軍樂團(tuán)、舞蹈大賽以及歌唱比賽等，這樣可以營造一種溫馨、輕松，卻又不失文化藝術(shù)氣息的音樂教育環(huán)境。但實(shí)際上，與音樂基礎(chǔ)知識(shí)有關(guān)的普及性活動(dòng)十分少，音樂專題講座或者是音樂會(huì)等藝術(shù)活動(dòng)往往受到學(xué)生的冷漠對(duì)待，這就為深層次的音樂教育造成了負(fù)面影響。高校音樂教育面向的是所有學(xué)生，開設(shè)音樂教育的基本目的是培育和發(fā)展學(xué)生的綜合素養(yǎng)。因此，高校音樂教育應(yīng)該擴(kuò)展普及范圍，提升質(zhì)量，促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的養(yǎng)成。
三、高校音樂教育管理的新路徑
1.構(gòu)建完善、統(tǒng)一的教育管理體系
完善的管理體系是高校音樂教育有效落實(shí)、有序開展的根基。為了促進(jìn)音樂教育的可持續(xù)性發(fā)展，高校需要制訂相關(guān)保障措施，成立專門的音樂教育部門、教研室或音樂藝術(shù)教育中心，同時(shí)指派專職人員進(jìn)行管理，力求人員、責(zé)任落實(shí)到位。即使高校音樂教育管理掛靠于藝術(shù)系或團(tuán)委等部門，也要設(shè)置音樂教研室，并配備專職管理工作人員，明確具體責(zé)任與崗位要求，以保證音樂教育各項(xiàng)工作的有序開展[5]。掛靠于音樂院系下，雖然師資力量雄厚，設(shè)備設(shè)施齊全，為音樂教育管理創(chuàng)造了優(yōu)越的條件，但也存在很大的弊端，其配備的任課教師基本為專業(yè)教師，教學(xué)專業(yè)性強(qiáng)，學(xué)生的學(xué)習(xí)壓力十分大，不利于學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)。此外，學(xué)校應(yīng)該成立專門的藝術(shù)中心或部門具體承辦與管理藝術(shù)活動(dòng)，并配備專職教師，提供專用場(chǎng)地及設(shè)備，如藝術(shù)團(tuán)體活動(dòng)排練、演出以及管理等。這樣不僅能夠?yàn)閷W(xué)校藝術(shù)團(tuán)體增光添彩，還能吸引更多的學(xué)生參與藝術(shù)活動(dòng)，促進(jìn)其音樂素質(zhì)的養(yǎng)成。
2.開設(shè)民族傳統(tǒng)音樂文化課程
高校學(xué)生大都來自五湖四海，其中不乏少數(shù)民族學(xué)生，他們更期待了解、學(xué)習(xí)本民族的音樂文化或者其他民族音樂文化。但音樂課堂教學(xué)中，教師一般以自己的專長或者課題作為授課內(nèi)容，脫離了面向全體學(xué)生的軌道。因此，音樂課程設(shè)置需要以統(tǒng)一的教學(xué)大綱為指導(dǎo)，根據(jù)本校實(shí)際情況編制專屬自己的教學(xué)大綱，以此為前提，開設(shè)音樂基礎(chǔ)課、傳統(tǒng)民間音樂鑒賞課等。為防止由于硬性要求導(dǎo)致學(xué)生排斥音樂課，教師編排課程內(nèi)容時(shí)需參考學(xué)校及學(xué)生的具體情況，綜合考量大學(xué)生音樂素養(yǎng)的差異性，充分尊重學(xué)生的個(gè)性化特征，從學(xué)生的關(guān)注點(diǎn)、興趣點(diǎn)出發(fā)，引導(dǎo)學(xué)生鑒賞古典與傳統(tǒng)民間音樂的同時(shí)，對(duì)學(xué)生偏愛的現(xiàn)代音樂也要給予支持[6]。
3.采用多樣的教學(xué)形式
高校音樂教學(xué)體系中，欣賞課是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維與創(chuàng)造力的有效途徑。受傳統(tǒng)教育理念影響，中小學(xué)時(shí)期音樂教育取得的成果并不客觀，且學(xué)生了解、積累的音樂知識(shí)也很少，高校音樂欣賞課的開設(shè)，為學(xué)生了解音樂知識(shí)、文化提供了平臺(tái)，也深深刺激著學(xué)生的音樂細(xì)胞，使其迷戀上音樂。教師可以借助古今中外的經(jīng)典音樂作品，循序漸進(jìn)地幫助學(xué)生豐富音樂知識(shí)，拓展視野，培養(yǎng)學(xué)生的音樂理解、感知能力等。大多數(shù)教師認(rèn)為學(xué)生對(duì)流行音樂十分感興趣，而對(duì)傳統(tǒng)戲曲、民族音樂等卻較為冷淡?；诒砻娼嵌确治?，此問題與音樂教育理念是相悖的，但是將流行音樂與民族音樂相融合，必然會(huì)產(chǎn)生“化學(xué)反應(yīng)”。例如，教師在講授我國民族音樂基礎(chǔ)知識(shí)時(shí)，可選擇《臺(tái)》進(jìn)行導(dǎo)入，然后與民族音樂知識(shí)一起講解。傳統(tǒng)教育理念下，受“填鴨式”“灌輸式”的影響，盡管教師所講的音樂教學(xué)內(nèi)容比較多，但效果卻不是很理想，學(xué)生的積極性極低。此外，高校音樂教學(xué)要選擇“課堂+實(shí)踐”的形式，“課堂”是第一課堂，是核心，“實(shí)踐”是第二課堂，是輔助。課堂教學(xué)分為理論課與實(shí)踐課，其中理論課包含音樂基礎(chǔ)知識(shí)、基礎(chǔ)樂理以及作品鑒賞等。實(shí)踐課包含合唱、舞蹈以及樂器演奏，等等[7]。在第一課堂教學(xué)的基礎(chǔ)之上，借助第二課堂加以練習(xí)，以多姿多彩的第二課堂抓住學(xué)生的眼球，吸引學(xué)生積極參與，是高校音樂教育管理最有效的途徑。
4.組織實(shí)踐活動(dòng)
大學(xué)生有理想、有朝氣、有活力、有獨(dú)立思考能力，也有著叛逆心理。對(duì)此，高校音樂教育管理需要側(cè)重實(shí)踐，通過“理論+實(shí)踐”，培養(yǎng)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的興趣，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情。第一，注重構(gòu)建校園音樂文化，比如通過大合唱、音樂匯演等集體性實(shí)踐活動(dòng)，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，為學(xué)生參與構(gòu)建校園音樂文化創(chuàng)造機(jī)會(huì)，于無形中提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。第二，側(cè)重組織校外實(shí)踐活動(dòng)。學(xué)校應(yīng)該借助寒暑假組織學(xué)生進(jìn)行社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，鼓勵(lì)學(xué)生積極參與，可以通過組建文藝演出團(tuán)隊(duì)、追尋音樂故里等有關(guān)活動(dòng)，在學(xué)生心里埋下一顆音樂種子，讓它慢慢發(fā)芽，茁壯成長。第三，通過各種形式的實(shí)踐活動(dòng)將音樂滲透到教育的各個(gè)方面，使學(xué)生能夠真正感受與體驗(yàn)音樂帶來的獨(dú)特魅力。例如，在校園廣播播放經(jīng)典音樂、組織畢業(yè)匯演或者邀請(qǐng)名家名人表演等，使學(xué)生能夠在輕松、愉悅的校園文化氛圍中，慢慢地接受音樂的熏陶，從而提高自身音樂素養(yǎng)，實(shí)現(xiàn)全面性發(fā)展。
